El cine frente a la catástrofe, desde Alain Resnais a Ritchy Panh
Sylvie Rollet
Este libro se pregunta cómo puede representarse cinematográficamente lo que no puede ser representado (la destrucción de los judíos europeos, la exterminación de los armenios, o el genocidio de la población camboyana a manos de los Khméres rojos). Es en este sentido que las Catástrofes dan a pensar. Resnais, Farocki, Egoyan, Lanzmann o Panh adoptan formas cinematográficas diferentes aunque manifiestan una misma exigencia . No quieren representar o reparar lo que, por definiciónes irrepresentable o irreparable, ellos inscriben ese vacío en el corazón de las imágenes.
La ética de la mirada que así abren conduce incansablemente nuestro deseo de percibir y comprender acontecimientos que, de tal modo, devienen imaginables.
ÍNDICE
.- Nota preliminar: Máquinas de visión y pensamiento, por Natalia Tacetta
.- Prólogo
PRIMERA PARTE: LA CUESTIÓN DE LA CATÁSTROFE
Capítulo I: Una historia paradojal
1.- Historicidad del nombre: de lo inapropiado
2.- La razón en la historia: el espectro del hecho
3.- El acontecimiento sin testigo o la intespetividad catastrófica
Capítulo II: La representación puesta a prueba
1.- Figurar la negación de la realidad
2.- A prueba de lo inimaginable, el testimonio
3.- Representación y desplazamientos
4.- Una diálectica figurativa
SEGUNDA PARTE : ANARCHIVAR
.- Noche y niebla (1955) de Alain Resnais , Imágenes del mundo e inscripción de la guerra (1988) y Respiro (2007) de Harun Farocki
Capítulo III: Ver después
1.- Dos regímenes de supervivencia
2.- El tiempo de la mirada: un punto de escucha
3.- El tiempo de las imágenes: un punto de legibilidad
4.- "Mirar, eso se aprende"
5.- De la ley del archivo a la ley del fantasma
Capítulo IV: De las imágenes que nos miran
1.- "Una mirada que contempla lo que la ciega"
2.- "¿ Estas imágenes implican una semi-verdad?"
3.- De las imágenes del pensamiento
4.- El montaje contrapuntístico de Resnais: potencia de la oscilación
5.- El montaje "traductivo" de Farocki: una verdad equívoca
6.- El retorno de las imágenes : un espacio político
TERCERA PARTE: TRADUCIR
.- Calendar (1993) y Ararat (2002) de Atom Egoyan
Capítulo V: El sacrificio de la representación
1.- La escena de la desentificación catastrófica
2.- La lengua "criptófora" de las imágenes
3.- El espectro de la imagen
4.- Traducir el diferendo
Capítulo VI: La alegoría de la traducción
1.- La escena de una dis- locación
2.- La ficción de una memoria sin sujeto.
3.- Una traducción, la otra
4.- El espacio potencial de la sustitución
CUARTA PARTE: PRESENTAR
Shoah (1985) de Claude Lanzmann y S21 (2002) de Rithy Panh
Capítulo VII: La invención del testigo
1.- De la inconmesurabilidad de los tiempos: los hechos y el acontecimiento
2.- "Yo te mostraré los signos y me creerás": la diálecta de la encarnación
3.- La escena del testimonio y el archivo de lo no- formulable
4.- "Ser el que nombra": una obra de sepultura
Capítulo VIII: Devolver la mirada
1.- El prejuicio del lugar
2.- Hacer converger las miradas
3.- Decir, hacer, mostrar: un espacio de pensamiento
4.- El "teatro" de la memoria
PSOT-SCRIPTUM
"Ha llegado el momento de que la realidad comience"
EL GENOCIDIO ARMENIO
" De la negación al reconocimiento"
EL GENOCIDIO CAMBOYANO
Del régimen de los jemeres rojos al proceso de Duch.
.- Índice de ilustraciones
Sobre la autora: Sylvie Rollet es Profesora de Estudios Cinematográficos en la Université de Poitiers. Especializada en la temática de Cine y memoria colectiva, codirige el programa de investigación interuniversitaria “Teatros de la memoria”, consagrada a las relaciones entre imágenes y procesos mnémicos histórico-sociales. Ha estudiado particularmente la representación cinematográfica de los traumatismos históricos del siglo XX. Además de la presente obra, ha publicado, con C. Maury, “Béla Tarr: de la colére au tourment” (2010) y, con S. Lindeperg, C. Blüminger y M. Lagny, “Paysages et Mémoire: cinéma, photographie, dispositifs” (2014).
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